Mi práctica e investigación artística son un cruce entre artivismos, arte contemporáneo, feminismos, ritualidad y autoetnografía. En términos académicos soy Dra. en Historia y Teoría del Arte por la U. Autónoma de Madrid (2015); Experta en Docencia Universitaria por la U. Autónoma de Madrid (2012); Máster en Historia del Arte Contemporáneo y Cultura Visual por la Universidad Autónoma de Madrid en conjunto con el Museo Reina Sofía (MNCARS) y la Universidad Complutense de Madrid (2010); Máster en Escenografía por la U. Complutense de Madrid (2009) y Licenciada en Arte por la U. de Playa Ancha, Chile (2007).
Actualmente soy académica e investigadora en la Facultad de Arte de la Universidad de Playa Ancha y miembro del Claustro del Doctorado en Artes Integradas. Realizo la investigación “Artivismo feminista en Chile y sus aportes a las Artes Contemporáneas” (www.artivismofeminista.cl) a través del programa Fondecyt de Iniciación, financiado por la Agencia Nacional de Investigación y Desarrollo, ANID, mientras soy co-investigadora en: «Arte, territorio y escuela» a través del programa Fondecyt Regular financiado también por ANID y dirigido por la Dra. Rosario García Huidobro Munita (https://arteterritorioyescuela.cl/). Recientemente ha realizado una estancia de investigación en el Instituto Arnold Bergstraesser (ABI) en Freiburg, Alemania, invitada por la Red de Jerarquías Postcoloniales, Paz y conflicto (Postcolonial Hierarchies, Peace and Conflict) y en la Universidad de Costa Rica, a través del Instituto de Investigaciones en Arte (IIARTE). En mi trabajo, realizo también investigación artística en pintura, dibujo y performance.
Anteriormente he realizado la investigación: “Dejar el lienzo y poner el cuerpo: Nancy Gewölb” financiada por Fondart Nacional en línea de Investigación (www.marlaynancy.cl), y parte de mi trayectoria artística y obras visuales fueron recogidas en el libro “Mujeres en las artes visuales en Chile. Women in the visual arts in Chile 2010-2020” (Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio). También fui invitada a formar parte con registros de mi propuesta visual en la investigación “Archiva chilena: obras maestras del arte feminista en Chile” (Centro de Documentación de las Artes Visuales del Centro Nacional de Arte Contemporáneo).
Marla Freire SMITH
Hace varios años realicé mis estudios fuera de Chile, mientras llevaba adelante mi proceso de cambio de apellidos, iniciado en el año 2003 y concluido finalmente en el año 2014. Durante todo esos años trabajé, estudié y expuse mis obras en distintos lugares y países. Obtuve tres becas en el Museo Nacional del Prado (Madrid, España) que me permitieron investigar de cerca una buen segmento del patrimonio cultural europeo, agudizando mis cuestionamientos respecto de la(s) identidad(es) y la(s) historia(s) (locales) con el cuerpo, tanto en Chile como en Latinoamérica. Paralelamente realicé cursos de profundización en historia y teoría del arte, mientras participaba de un buen número de seminarios donde tuve la buena fortuna de aprender de intelectuales como Tzvetan Todorov o Zygmunt Bauman, entre tantos/as.
Durante mis años de estudio, recibí distintos reconocimientos y becas, trabajé en artes visuales con niñxs, jóvenes y adultos. Fui becaria en el Museo de Artes y Tradiciones Populares de la UAM, hice mi Práctica Profesional en el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía (MNCARS) y colaboré como becaria en la Unidad de Calidad y Formación del Vicerrectorado de Personal Docente e Investigador de la Universidad Autónoma de Madrid, mientras escribía mi investigación doctoral acerca de género, arte de acción y performance en Chile, dirigida por la historiadora Dra. Patricia Mayayo, en la cual se vinculaban políticas corporales, arte contemporáneo, memoria y represión política, titulada:»Territorios políticos, cuerpos politizados. Acerca del género en el arte de acción. Chile (1970-1992)«.
Entre las líneas de investigación que desarrollo actualmente se encuentran cruces entre artivismo feminista, artivismo, arte contemporáneo, feminismos, estudios de géneros, historia(s) del cuerpo, políticas corporales y creatividad.